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L’ART ET LA PALETTE : Goya – El tres de mayo


logo lardon 1L’ART ET LA PALETTE
AU
CHOU :

Coucou c’est toujours moi merci d’être revenu nous voir pour nous suivre dans la découverte d’un tableau plein d’émotion:

Tres de mayo  –  Francisco de Goya,

Francisco José de Goya y Lucientes, dit Francisco de Goya, né le à Fuendetodos, près de Saragosse, et mort le à Bordeaux, en France, est un peintre et graveur espagnol.

Son œuvre inclut des peintures de chevalet, des peintures murales, des gravures et des dessins.

Il introduisit plusieurs ruptures stylistiques qui initièrent le romantisme et annoncèrent le début de la peinture contemporaine. L’art goyesque est considéré comme précurseur des avant-gardes picturales du XXe siècle.

Peinte en 1814 par Francisco GOYA et conservée au musée du Prado à Madrid,

Tres de mayo ou el tres de mayo de 1808 en Madrid,
soit « Le trois mai 1808 à Madrid »)

C’est un tableau renommé du peintre espagnol Francisco de Goya. Peinte en 1814 et conservée au musée du Prado à Madrid.
Cette toile est également connue sous le nom Les Fusillades du 3 mai ou en espagnol sous le nom de Los fusilamientos de la montaña del Príncipe Pío

Ce tableau est la suite directe des événements décrits par Dos de mayo.

LE CHOURISTEEl dos de mayo de 1808 en Madrid, soit en français « Le deux mai 1808 à Madrid ») ou La Charge des mamelouks est un célèbre tableau du peintre espagnol Francisco Goya. Il forme un diptyque avec le tableau Tres de Mayo qui représente les exécutions des insurgés par les soldats français.

Ce tableau peint en 1814 représente une scène ayant eu lieu le à Madrid, lors du soulèvement du Dos de Mayo, une révolte contre Joseph Bonaparte, frère de Napoléon Bonaparte.

Celui-ci, pour envahir le Portugal, avait occupé l’Espagne en 1808, contraint le roi d’Espagne à abdiquer, puis donné son trône à son frère Joseph qui devint par la suite roi d’Espagne sous le nom de Joseph Ier.

Sur ce tableau, les patriotes espagnols s’attaquent aux mamelouks de la Garde impériale, des mercenaires égyptiens combattant aux côtés de l’armée française.

Les Espagnols sont à terre alors que l’armée française est sur de grands chevaux ce qui montre encore l’inégalité. Cette révolte est écrasée dans le sang par l’armée d’occupation.

Goya n’a pas assisté à une scène telle que celle-ci : il l’a peinte d’après des témoignages qu’il a entendus à ce sujet. Il a ainsi voulu rendre hommage aux résistants espagnols.

logo lardon DDans la nuit du 2 au les soldats français — en représailles à la révolte du 2 mai — exécutent les combattants espagnols faits prisonniers au cours de la bataille.
Les toiles Dos de mayo et Tres de mayo ont toutes deux été commissionnées par le gouvernement provisoire espagnol sur suggestion de Goya.

Le sujet de la toile, sa présentation ainsi que l’émotion qu’elle dégage font de cette toile l’une des représentations les plus connues de la dénonciation des horreurs liées à la guerre.
Bien que s’inspirant en partie d’œuvres d’art l’ayant précédé, Tres de mayo marque une rupture par rapport aux conventions de l’époque. Cette toile diverge des représentations traditionnelles de la guerre dépeintes dans l’art occidental et est reconnue comme l’une des premières toiles de l’ère moderne.
Selon l’historien de l’art Kenneth Clark, Tres de mayo est « la première grande toile qui peut être qualifiée de révolutionnaire dans tous les sens du terme : par son style, son sujet et son intention ».

« Le peuple de Madrid abusé s’est laissé entraîner à la révolte et au meurtre » note le Joachim Murat, chef des armées de Napoléon en Espagne.
Il poursuit : « Du sang français a coulé. Il demande à être vengé».
Tous les Espagnols en armes faits prisonniers lors de la révolte sont fusillés.
Environ 400 personnes sont exécutées.

PAPY VIDÉO VA PLUS LOIN POUR VOUS SUR

LE 2 MAI 1808

2 mai 1808 : les Espagnols contre Napoléon (1/2).
Un jour dans l’histoire sur Canal Académie de Laëtitia de Witt avec Thierry Lentz (historien).
27 avril 2008 Madrid se soulève contre les Français.
Dans la série de portraits et d’éphémérides consacrés à la guerre espagnole de Napoléon, Thierry Lentz, directeur de la Fondation Napoléon et auteur de plusieurs ouvrages sur le Consulat et l’Empire, revient sur l’insurrection madrilène du 2 mai 1808.

 SOURCE :
https://fr.wikipedia.org/wiki/Dos_de_mayo   –https://fr.wikipedia.org/wiki/Tres_de_mayo

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La peinture chouette de LA CHOUETTE

LES PEINTURES CHOUETTES DE LA CHOUETTE

PEINTURES….
Nous avons rassemblé pour vous les archives de la Chouette où les articles
portent sur la peinture et les musées

CLIQUEZ SUR LE BLOC NOTE  ET VOUS ALLEZ EN SAVOIR PLUS…..

PEINTURE : Papy montre moi des arbres …
Gustave Courbet en a dessiné plein..!
PEINTURE : Le dernier tableau de Léonard de Vinci

PEINTURE : La Fornarina de Raphaël
PEINTURE : La Lippina de Fra Filippo Lippi
PEINTURE : La conversion de st Paul – Le Caravage

PEINTURE : Allez Mamy devinons qui est qui – un jeu ?


TINTORET – INGRES – VELÁZQUEZ -RAPHAËL ????
PEINTURE : Quand l’art s’empare du thème de l’annonciation  
PEINTURE : Rosa Bonheur peintre animalier
PEINTURE : Les parisiennes en 1900
PEINTURE : Les danseuses de DEGAS
PEINTURE : Les femmes de John William Waterhouse
PEINTURE : Aime Nicolas Morot et son bon samaritain
PEINTURE : Van Gogh l’étrange destin du portrait du docteur REY
PEINTURE : L’enlèvement des Sabines
PEINTURE : Les arbres et John Constable
PEINTURE : Musée du Prado ( Madrid) – découvrir la viole de gambe

 SOURCES :

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alimentés et documentés par différents sites
portant sur la peinture et les musées

L’azur de l’air vient de ce que l’air est un corps très-transparent, éclairé de la lumière du soleil, et placé entre la terre et le ciel qui est un corps opaque, qui n’a point de lumière de lui-même :
l’air, de sa nature, n’a aucune qualité d’odeur, ni de goût, ni de couleur ; mais il prend fort facilement les qualités des choses qui se trouvent autour de lui, et il paraîtra d’azur d’autant plus beau, qu’il aura derrière lui des ténèbres plus épaisses, pourvu qu’il y ait une distance convenable, et qu’il ne soit pas trop humide, et qu’on prenne garde que vers les montagnes qui ont plus d’ombre, l’azur y est plus beau dans un grand éloignement, pour la même raison qu’aux lieux où l’air est plus éclairé, on voit davantage la couleur de la montagne que celle de l’azur, duquel elle est colorée par l’air qui se trouve entre l’œil et elle.

Traité de la peinture: – 58 illustrations de Nicolas Poussin Broché

Chou Blanc

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Les œuvres du musée du Prado

CAHIER DE VACANCES
de Chou fleur

     PAPY

 ET SES  ADOSLESCHIANTS

  C’est les vacances et Papy et Mamy ont les jeunes pousses à la maison. Cette plante fragile, se cultive assez bien sur terrain souple…. Il existe le vulgaris adoleschiant et des espèces femelles plus difficiles….. des adosleschiantes. On trouve également, depuis peu, des espèces trans génisses appelées adoleschiasses qui sont encore plus difficiles à acclimater.

Si vous êtes motivés pour en cultiver un carré, va falloir préparer le terrain avec eux…. mais s’ils vous proposent un engrais vert de leur copine Marie Juana …..déclinez ( ça on sait faire) l‘offre, car c’est une herbe folle, qui a des effets stupéfiants, mais très éphémères.
Attention ces jeunes pousses qui paraissent robustes doivent disposer d’un bon tuteur.
Dernier conseil, si en vérifiant leur enracinement à la terre, ils répondent « 
On est branchés NOUS…!«  Raison de plus pour vérifier leur prise de terre avant qu’ils ne disjonctent.
S’il fait beau, laissez les au grand air, mais s’il pleut cultivez les en serre et faite de l’hordiculture avec eux… en forçant leur orientation vers la lumière.

ON Y VA ….? J’ALLUME LES PROJECTEURS….!

L’ART ET LA PALETTE AU CHOU
VISITE VIRTUELLE AU MUSÉE
DU PRADO DE MADRID


Cliquez vous etes face aux 15 tableaux majeurs du musée du Prado à Madrid

Tableau de Francisco de GOYA (1746 – 1828) En savoir plus


Représentation des fusillades de patriotes de Madrid par l’armée de Napoléon, en représailles pour le soulèvement du 2 mai 1808 contre l’occupation française
.

Les soldats français, de dos à droite de la composition, mettent en joue les Madrilènes qui doivent mourir. La dramatisation et la tension de la scène sont soulignés par l’utilisation de la lumière, qui éclaire violemment les héros et permet de distinguer leur caractère et leur attitude dans une étude psychologique détaillée des personnages.

Cette oeuvre, avec son pendant Le 2 mai 1808 à Madrid : La lutte contre les Mamelouks , fut réalisée à la demande du Régent don Luis en 1814. Toutes les deux ont pu servir à décorer un arc de triomphe au moment de l?entrée de Ferdinand VII lors de son retour à Madrid ou comme commémoration dans les célébrations du 2 mai.

Dans la partie inférieure gauche on peut observer les traces des dommages subis par la toile lors de son transport à Valence en 1937, pendant la Guerre Civile espagnole.
En savoir plus avec AUDIO GUIDE

Découvrir et aimer la musique classique  MUSICO CHOU

  Découvrons la viole de gambe

ça chatte …Eh les filles…. ils ont inventé le féminin de viol:  c’est viole…. c’est toujours avec l’instrument entre les jambes….. mais en plus doux..!

La viole de gambe (qui veut dire la « viole de jambe ») ou viole est un instrument de musique à cordes (ancêtre du violoncelle qui se joue à l’aide d’un archet  Le terme italien viola da gamba le distingue de la viola da braccio par la différence de la tenue de l’instrument (la basse de viole est tenue entre les jambes, d’où son nom, et l’archet est également tenu de façon différente).

VIDEO – Découvrons l’instrument et ses sonorités avec Jordi SAVALL (musicien catalan)
Jordi Savall et ses deux enfants jouent Diego Ortiz: Recercada primera sobre el « passamezzo antico »

EXTRAITS DU FILM :

« Tous les matins du monde » en hommage à Guillaume Depardieu ( son: JORDI SAVALL-  Improvisations sur les folies)
L’arabesque – même film

Découvrir et aimer la musique classiqueEcoutons  Jordi SAVALL

Jordi SAVALL spécialiste catalan de la viole de gambe


Jordi SAVALL joue Lluis de Milà
FANTASIES, PAVANES ET GALLARDES


JORDI SAVALL ABBAYE DE FONT FROIDE CET ÉTÉ
– UN ÉVÉNEMENT..!

CHOU FLEUR

 

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PEINTURE : La maja nue puis vêtue de Goya

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AU CHOU

par
Chou Blanc


La maja nue puis vêtue de Goya

Francisco de Goya,

Francisco José de Goya y Lucientes, dit Francisco de Goya, né le à Fuendetodos, près de Saragosse, et mort le à Bordeaux, en France, est un peintre et graveur espagnol.

Son œuvre inclut des peintures de chevalet, des peintures murales, des gravures et des dessins.

Il introduisit plusieurs ruptures stylistiques qui initièrent le romantisme et annoncèrent le début de la peinture contemporaine. L’art goyesque est considéré comme précurseur des avant-gardes picturales du XXe siècle.

logo lardonLa maja nue puis vêtue de Goya

La maja nue et La maja vêtue comptent parmi les plus célèbres oeuvres de Goya, en raison surtout d’une certaine auréole d’interdit qui les entoure, et qui, en fait, ne se justifie qu’en partie.

On traina Goya devant le tribunal de l’Inquisition comme auteur de deux tableaux obscènes représentant « una mujer desnuda sobre una cama » et « una mujer vestida da maja, sobre una cama ». C’est le point de départ de leur réputation scabreuse.


La maja desnuda

La Maja nue (La Maja desnuda) est un tableau réalisé sur commande et peint avant 1800 par Goya, . L’une de ses œuvres les plus connues, elle a formé le pendant avec La Maja vêtue (La Maja vestida), datée entre 1802 et 1805, probablement réalisée à la demande de Manuel Godoy, ( courtisan et premier ministre espagnol,)  puisqu’il est certain qu’elles faisaient partie d’un cabinet de peintures de sa demeure.

La maja vestida

La Maja vêtue (La maja vestida) est une des œuvres les plus connues du peintre espagnol Francisco de Goya. Réalisée à l’huile vers 1800-1803, elle mesure 95 cm de haut et 188 cm de large.
La façon dont le costume blanc de cette Maja entoure le personnage, en particulier le sexe et les seins, fait qu’elle a l’air plus nue que l’autre. Une ceinture rose se détache, nouée autour de la taille. La note de couleur du tableau est apportée par le boléro, semblable à celui des toreros, dont les manches orangées se terminent par des poignets garnis de dentelle noire. Elle porte de petites chaussures dorées.

logo lardonUn peu de technique…
Goya l’a peinte à coups de pinceaux vifs, pâteux et très libres, contrairement à la Maja nue, dans laquelle le peintre s’est montré plus soigneux dans le traitement de la carnation et des ombres. Le personnage de la Maja est baigné d’une lumière qui met en valeur les différentes textures.
Dans les deux tableaux est représenté en entier le corps de la même belle femme, allongée paisiblement sur des coussins et regardant face au spectateur. Il ne s’agit pas d’un nu mythologique, mais d’une vraie femme, contemporaine de Goya, et, y compris à son époque, on l’appelait La Gitane. L’antériorité de La Maja nue indique qu’au moment où il a été peint, le tableau n’était pas conçu pour avoir un pendant.

Qui est cette dame qui pose pour GOYA

On a supposé que la personne représentée était la duchesse d’Albe, mais pour de nombreux historiens, il s’agirait plutôt de Pepita Tudó, maîtresse du premier ministre Manuel Godoy et peinte pour son cabinet secret.
On sait qu’au début, les deux grands tableaux, La Maja vêtue et La Maja nue, étaient la propriété du Premier ministre Manuel Godoy , qui était connu comme un séducteur avide. Ils étaient à l origine pendus dans sa maison de telle  une manière que la Maja nue placée sous le tableau de la femme habillée pouvait être révélée, à tout moment, à l aide d un mécanisme de poulie qui permettait de la  découvrir.

Où pouvons nous les voir..?
Actuellement, ils se trouvent tous les deux au Musée du Prado depuis 1910.
Auparavant, ils étaient conservés à l’Académie royale des beaux-arts de San Fernando, mais dans une salle réservée, d’accès restreint, où l’on reléguait les nus quelque peu osés.

Manet s’inspire  des majas

La Maja nue a été une source d’inspiration pour la pose de l’Olympia de Manet.

insolite la polémique sur ce timbre
Le , les postes espagnoles émirent une série de timbres, valant respectivement 1, 4 et 10 pesetas, au motif de la Maja nue ; c’était la première fois qu’une femme nue apparaissait en philatélie, ce qui provoqua un scandale.
La même année, le gouvernement des États-Unis interdit et fit retourner à leurs expéditeurs toutes les lettres d’Espagne portant ces timbres

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Chou Blanc

 

 

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