Archives par étiquette : patrimoine

PARIS: Connaissez vous l’hôtel de Salm

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LOGO choulestropic CARNET
DE VOYAGES

de
Aubin CHOULESTROPIC

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Parmi les potes âgés du potager municipal
Aubin CHOULESTROPIC a la passion des voyages …
Nous lui avons ramassé ses salades pour qu’il parte assouvir sa passion….
Mais,nous avons, en contrepartie, exigé qu’il alimente la rubrique « Voyages » dans la Chouette….
Ambiance Ambiance….. Parisienne…!!! A l’hôtel de SALM… Diantre c’est où ça..????
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AUBIN CHOULESTROPIC1L’hôtel de Salm-Kyrbourg Musée de la Légion d’Honneur

2 rue de la Légion d’Honneur – M° Solférino
– Tel : 01 40 62 84 25
7e arrondissement-
A côté du musée d’Orsay


Horaires d’ouverture :
le musée est ouvert du mercredi au dimanche de 13h à 18h Le mardi est réservé aux groupes sur réservation.

Croix de chevalier de la Légion d'honneur. Ordre honorifique civil et militaire Décerné pour Conduite civile irréprochable et méritante ou faits de guerre exceptionnels après enquête officielle.Le prince Frédéric III de Salm-Kyrbourg (1744-1794) fait construire par Pierre Rousseau entre 1782 et 1787, l’hôtel de Salm qui abrite le musée de la Légion d’Honneur.

Un hôtel affirmant le style néo-classique

L’hôtel de Salm est l’une des plus belles demeures construites à Paris dans les années 1770-1780 dans le style néo-classique.
Le palais reprend un schéma traditionnel entre cour et jardin mais au lieu d’être placé sur la cour, le corps de logis est rejeté à l’arrière, pour jouir de la vue sur la Seine.

Le style architectural est conforme aux canons du néo-classicisime, revisitant les temples antiques. Accessible par la rue de Lille, l’hôtel est fermé par un imposant portail à colonnade ajourée. La cour est entourée d’un péristyle à colonnes ioniques. Au fond, l’édifice est précédé d’un portique à colonnes corinthiennes.

La façade donnant sur la Seine est traitée de façon plus gracieuse :
Le salon d’honneur occupe la rotonde centrale. Au-dessus des baies, les oculi sont ornés de bustes tandis que l’avant-corps est couronné de statues.

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L’ordre de la légion d’honneur

Frédéric, prince de Salm-Kyrbourg, né à Henri-Chapelle, dans le Limbourg le 3 mai 1745 et mort à Paris (guillotiné le 23 juillet 1794 (5 thermidor an II) est le dernier prince souverain de la principauté de Salm-Kyrbourg. Rallié aux idées de la Révolution, le prince de Salm est finalement accusé de trahison au profit de l’Allemagne et guillotiné
le 26 juillet 1794.

En 1804, l’État fait l’acquisition de l’hôtel de Salm pour y installer l’ ordre de la Légion d’honneur créé par l’Empereur Napoléon 1er.Incendié en 1871 pendant la Commune, le palais est restauré à l’identique
De 1922 à 1925, un bâtiment est élevé rue de la Légion d’Honneur à l’emplacement des anciennes écuries, afin d’accueillir un musée.

L’hôtel de Salm abrite aujourd’hui la grande chancellerie de la Légion d’honneur (qui administre les récompenses nationales) et le musée national de la Légion d’honneur et des ordres de chevalerie.


EMISSION STEPHANE BERN:    L’Hôtel de Salm abrite l’ordre de la Légion d’honneur dès 1804. Construit par le prince allemand Frédéric de Salm-Kyrbourg, cet établissement est classé aux monuments historiques. Un petit bijou de notre patrimoine historique que Visites privées est allé explorer pour vous en faire découvrir les secrets.

SOURCES:
htt
p://www.paris-promeneurs.com/Patrimoine-ancien/L-hotel-de-Salm-Musee-de-la-Legion
Belles Demeures de Paris, Paris, Hachette, 1977.
Guide du patrimoine Paris, sous la direction de Jean-Marie Pérouse de Montclos,Hachette, 1994.

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AUBIN CHOULESTROPIC1
Aubin CHOULESTROPIC
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PATRIMOINE: Il EST DANS LA CHOUETTE

Tourisme et Voyages          voyages valises

LE PATRIMOINE DANS LA CHOUETTE

Nous
participons à notre manière aux journées
européennes du patrimoine de ce jour

 

 


et si on vous ouvrez la galerie Puget du musée du Louvre

 

.  © Musée du Louvre /

– AH OUAIS… MAIS COMME C’EST GRAND CLIQUEZ SUR LA PHOTO ET VOUS Y ALLEZ…….

Œdipe enfant rappelé à la vie par le berger Phorbas qui l’a détaché de l’arbre D’apres Chaudet 1801, GALERIE PUGET DU MUSÉE DU LOUVRE

 

LA CHOUETTE VOUS A FAIT DÉCOUVRIR QUELQUES HAUTS LIEUX DE NOTRE PATRIMOINE NATIONAL
Retrouvez les articles du pote globe trotter Aubin CHOULESTROPIC

....VOICI MES PRÉFÉRÉS PUBLIÉS….
IL Y A BIEN DES LUNES
Quéribus citadelle du vertigeMirepoix, petite ville de 3100 d’’habitants permanents est située dans l’Ariège à mi-distance entre Carcassonne et Foix.
Mirepoix, une bastide médiévale

Patrimoine et grands hommes : Paul RIQUET….le canal du midi

SPÉCIAL ART ROMAN : Église de Corneilla de Conflent (66)

logo ventre bleu et ventre à terreVENTRE BLEU  …
ET VENTRE A TERRE

LES LASCARS A SAINTES EN 3 ARTICLES

saintes abbaye aux dames -portail occidental main de Dieu

En entrant la main de Dieu vous bénit …!

Voyages : Au cœur de SAINTES EN SAINTONGE – n° 1

Voyages : SAINTES EN SAINTONGE – n°2 – SAINT EUTROPE

Voyages : SAINTES EN SAINTONGE – n°3 – ABBAYE AUX DAMES

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PEINTURE : La maja nue puis vêtue de Goya

Meilleurs complements alimentaires
logo lardon 1L’ART ET LA PALETTE
AU CHOU

par
Chou Blanc


La maja nue puis vêtue de Goya

Francisco de Goya,

Francisco José de Goya y Lucientes, dit Francisco de Goya, né le à Fuendetodos, près de Saragosse, et mort le à Bordeaux, en France, est un peintre et graveur espagnol.

Son œuvre inclut des peintures de chevalet, des peintures murales, des gravures et des dessins.

Il introduisit plusieurs ruptures stylistiques qui initièrent le romantisme et annoncèrent le début de la peinture contemporaine. L’art goyesque est considéré comme précurseur des avant-gardes picturales du XXe siècle.

logo lardonLa maja nue puis vêtue de Goya

La maja nue et La maja vêtue comptent parmi les plus célèbres oeuvres de Goya, en raison surtout d’une certaine auréole d’interdit qui les entoure, et qui, en fait, ne se justifie qu’en partie.

On traina Goya devant le tribunal de l’Inquisition comme auteur de deux tableaux obscènes représentant « una mujer desnuda sobre una cama » et « una mujer vestida da maja, sobre una cama ». C’est le point de départ de leur réputation scabreuse.


La maja desnuda

La Maja nue (La Maja desnuda) est un tableau réalisé sur commande et peint avant 1800 par Goya, . L’une de ses œuvres les plus connues, elle a formé le pendant avec La Maja vêtue (La Maja vestida), datée entre 1802 et 1805, probablement réalisée à la demande de Manuel Godoy, ( courtisan et premier ministre espagnol,)  puisqu’il est certain qu’elles faisaient partie d’un cabinet de peintures de sa demeure.

La maja vestida

La Maja vêtue (La maja vestida) est une des œuvres les plus connues du peintre espagnol Francisco de Goya. Réalisée à l’huile vers 1800-1803, elle mesure 95 cm de haut et 188 cm de large.
La façon dont le costume blanc de cette Maja entoure le personnage, en particulier le sexe et les seins, fait qu’elle a l’air plus nue que l’autre. Une ceinture rose se détache, nouée autour de la taille. La note de couleur du tableau est apportée par le boléro, semblable à celui des toreros, dont les manches orangées se terminent par des poignets garnis de dentelle noire. Elle porte de petites chaussures dorées.

logo lardonUn peu de technique…
Goya l’a peinte à coups de pinceaux vifs, pâteux et très libres, contrairement à la Maja nue, dans laquelle le peintre s’est montré plus soigneux dans le traitement de la carnation et des ombres. Le personnage de la Maja est baigné d’une lumière qui met en valeur les différentes textures.
Dans les deux tableaux est représenté en entier le corps de la même belle femme, allongée paisiblement sur des coussins et regardant face au spectateur. Il ne s’agit pas d’un nu mythologique, mais d’une vraie femme, contemporaine de Goya, et, y compris à son époque, on l’appelait La Gitane. L’antériorité de La Maja nue indique qu’au moment où il a été peint, le tableau n’était pas conçu pour avoir un pendant.

Qui est cette dame qui pose pour GOYA

On a supposé que la personne représentée était la duchesse d’Albe, mais pour de nombreux historiens, il s’agirait plutôt de Pepita Tudó, maîtresse du premier ministre Manuel Godoy et peinte pour son cabinet secret.
On sait qu’au début, les deux grands tableaux, La Maja vêtue et La Maja nue, étaient la propriété du Premier ministre Manuel Godoy , qui était connu comme un séducteur avide. Ils étaient à l origine pendus dans sa maison de telle  une manière que la Maja nue placée sous le tableau de la femme habillée pouvait être révélée, à tout moment, à l aide d un mécanisme de poulie qui permettait de la  découvrir.

Où pouvons nous les voir..?
Actuellement, ils se trouvent tous les deux au Musée du Prado depuis 1910.
Auparavant, ils étaient conservés à l’Académie royale des beaux-arts de San Fernando, mais dans une salle réservée, d’accès restreint, où l’on reléguait les nus quelque peu osés.

Manet s’inspire  des majas

La Maja nue a été une source d’inspiration pour la pose de l’Olympia de Manet.

insolite la polémique sur ce timbre
Le , les postes espagnoles émirent une série de timbres, valant respectivement 1, 4 et 10 pesetas, au motif de la Maja nue ; c’était la première fois qu’une femme nue apparaissait en philatélie, ce qui provoqua un scandale.
La même année, le gouvernement des États-Unis interdit et fit retourner à leurs expéditeurs toutes les lettres d’Espagne portant ces timbres

Beau cadeau pour débuter en peinture

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Chou Blanc

 

 

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PEINTURE : Bonne fête Madame ÉLISABETH


VETEMENTS ET ACCESSOIRES      SANTÉ ET SOINS DU CORPS     VOYAGES VALISES

Venez avec nous découvrir les archives de la Chouette…
Qui se rappelle de cette belle initiative de la Poste..?
Quand pour célébrer la journée
internationale de la femme  de 2012 elle créa une série de 12 visuels de timbres représentant des portraits de femmes dans la peinture.
En ce jour de la Sainte ÉLISABETH, la reine d’Angleterre  nous ayant
refusé une interview, c’est le timbre de MADAME ÉLISABETH
VIGIE LEBRUN représentant  Mme Molé Raymond qui sera la
découverte du jour..!

Le 8 mars 2012.

Ce carnet de
12 timbres
autocollants
est émis pour célébrer

la journée internationale de la Femme Les timbres représentent des plans rapprochés sur les visages des femmes.
Ceci afin de voir, sur la
petite surface du timbre,
l’expression de chacune : espiègle ou mélancolique,
austère ou rêveuse,
pudique ou sereine, triste
ou Consciente de sa beauté et du pouvoir de sa
féminité, insolente ou charmeuse, fière ou
ombrageuse …

AUJOURD’HUI

ELISABETH VIGÉE LEBRUN

PORTRAIT DE
Madame MOLÉ-RAYMOND
de la comédie italienne ( détail)
Musée du Louvre
par ELISABETH VIGÉE LEBRUN

ÉLISABETH VIGÉE LEBRUN
(1755 – 1842)

Elisabeth-Louise Vigée-Lebrunest née à Paris en 1755 d’un père artiste, Elisabeth décide à l’âge de 14 ans de consacrer sa vie à l’art. Formée par un peintre Élisabeth Vigée-Lebrun commence très jeune à peindre et a du succès très tôt.
C’est Vers 1770 qu’Élisabeth Vigée-Lebrun fait ses débuts dans le métier. Grâce à son talent, elle devient la première femme peintre connue et reconnue en France.
Elle épouse en 1775 Jean-Baptiste-Pierre Le Brun, un marchand de tableau avisé qui fera beaucoup pour la carrière de sa femme.

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A partir de 1780 Elisabeth Vigée-Lebrun devient la portraitiste de la haute société, elle sympathise avec la reine Marie-Antoinette et fera d’elle plusieurs portraits qui se trouvent au musée de Versailles.

Peintre attitré de la reine Marie-Antoinette, elle est obligée de s’exiler en 1789.

Elle se rend alors dans les diverses cours d’Europe où elle reçoit un bon accueil et continue d’exercer son art, celui du portrait.

Portrait d’ Anna Ivanovna Tolstoy (Baryatinskaya)

Il se trouve qu’Élisabeth Vigée-Lebrun est on succès à un revers, elle est critiquée, on lui reproche surtout son amitié avec la reine Marie-Antoinette qui est très impopulaire avant la Révolution.Dès 1789 elle émigre et fréquente les cours d’Italie, d’Autriche et de Russie où elle séjourne plusieurs années, peignant les nobles de Saint-Pétersbourg, dont la comtesse Skavronskaia, dame d’honneur de Catherine II.

C’est à Vienne, en 1793, qu’elle apprit la nouvelle de l’exécution de Louis XVI et de son amie Marie-Antoinette.

Après la Révolution, c’est grâce aux démarches de son mari, marchand de tableaux et du peintre David qu’elle put revenir en France en 1802.Elle se consacre alors à la peinture des paysages.
En 1835 elle publie ses souvenirs, une vision personnelle de cette époque bouleversée qui connaît un grand succès.

Avant de vous laisser poursuivre seuls la vie et l’oeuvre de cette artiste, je vous propose de regarder avec moi son autoportrait avec sa fille et celui de Madame Molé-Raymond qui était actrice à la Comédie italienne( figurant sur le timbre et dont le portrait en pied figure ci dessous) , Regardez ces personnages qui semblent toujours vivants à travers les siècles.

« – Les femmes régnaient alors, la révolution les a détrônées ».

On peut s’étonner qu’une femme ait connu le succès en tant qu’artiste dans la société masculine du XVIIIe siècle, Elisabeth Vigée-Lebrun l’explique elle-même

« – Les femmes régnaient alors, la révolution les a détrônées »

Il est probable qu’Élisabeth Vigée-Lebrun ouvrit la voie aux femmes.
Mais il faut attendre un siècle, vers 1870, pour découvrir d’autres femmes peintres : Berthe Morisot, Mary Cassatt, Marie Laurencin et Marie Caire, par exemple.

Cliquez le portrait de
-La contesse Skavronskaia ci-dessus
et visitez une galerie de ses meilleurs tableaux

 

logo du livre sonore dans cette page
PORTRAIT SONORE CI-DESSUS

LA FEMME DU JOUR : Madame Molé-Raymond

Le tableau dont le timbre représente un détail montre un visage enjoué, une richesse des tissus, des coloris chaleureux et brillants.

C’est le portrait de Madame Molé-Raymond, comédienne de théâtre.
Le tableau date de 1786.

SOURCE : MUSÉE DU LOUVRE – WIKIPEDIA – PHIL@POSTE
Le Lardon

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