Mamy, qu’est ce que l’Ascension, une fête? un jour férié?
L’ASCENSION
Dans la continuité de Pâques
L’Ascension est dans la continuité de la résurrection du Christ.
Cette fête a lieu le quarantième jour après Pâques : le vendredi saint : Jésus est crucifié. le dimanche de Pâques : Jésus est ressuscité (le 3e jour). le jeudi de l’Ascension : Jésus monte au ciel (le 40e jour).
L’Ascension est donc la dernière apparition de Jésus à ses disciples 40 jours après la Résurrection. Elle marque le départ du Christ de la vie terrestre. Il est élevé aux Cieux sous les yeux de ses disciples.
La célébration de l’Ascension ne semble pas être extraordinaire en tant que telle :
à Noël, on annonce la bonne nouvelle de l’avènement de Jésus ; à Pâques, on annonce la bonne nouvelle de la résurrection de Jésus ; à la Pentecôte, on annonce la bonne nouvelle de l’avènement du Saint Esprit.
Ces évènements sont importants pour le salut de l’homme. Certain diront que l’Ascension n’est porteur d’aucune bonne nouvelle pour l’humanité ! De plus, cette évènement concerne Jésus et lui seul… C’est Jésus qui s’en va, Jésus qui nous quitte. Pourtant, c’est un moment de la vie du Christ qui est capital pour les hommes.
– MAMIE, as tu un tableau de peintre à me montrer ?
– Nous vous avions à Pâques présenté le tableau deDALI ….le voir – Voici aujourd’hui (cliquez dessus pour les agrandir):
– celui de REMBRANDT en haut
– celui de GAROFALO ci-dessous ( à gauche) Garofalo, Ascension du Christ, 1510-1520.
Galerie Nationale d’Art Antique, Rome. – celui de Hans Suess VON KULMBACH ci-dessous (droite) – Musée de New York
– « Tu vois ma Choupinette, pour apprécier ces œuvres d’art, il était nécessaire que je te donne un minimum d’explications sur l’Ascension….
Crois moi, il en est de même pour bien d’autres œuvres d’inspirations religieuses…. Je t’en monterai d’autres si tu viens avec moi pour la Pentecôte …. »
– « Les sources essentielles du récits de l’ascension de Jésus de Nazareth après l’épisode de la Résurrection se trouvent dans les textes écrits par Luc qui est le seul parmi les évangélistes à raconter cet épisode »
Luc 24, 50-53
« – Il les conduisit jusque vers Béthanie, et, ayant levé les mains, il les bénit.
Pendant qu’il les bénissait, il se sépara d’eux, et fut enlevé au ciel.
Pour eux, après l’avoir adoré, ils retournèrent à Jérusalem avec une grande joie;
et ils étaient continuellement dans le temple, louant et bénissant Dieu. »
MON MONDE EST BIZARRE ET PARFOIS PLEIN DE MYSTÈRES INEXPLIQUÉS
Nous vous ferons découvrir ce que le ciel, la terre, l’eau ,et le feu ont de plus beau….avec toujours un mystère que la nature semble vouloir maintenir sur bien des choses bizarres et parfois étranges….
CHOU BLANC nous entraine dans son monde…son monde bizarre ….Ambiance…Ambiance
Le tableau du Garçon qui pleure et les étranges incendies
Les légendes ne prennent pas seulement naissance dans les temps anciens.
Depuis les années 1980, il en est une qui persiste. Selon la rumeur, posséder un tableau du Garçon qui pleure, c’est s’exposer à voir sa maison partir en fumée dans un immense incendie.
bruno amadio
Le garçon qui pleure est une série de tableaux peint par un peintre italien au lendemain de la Seconde Guerre Mondiale.
Depuis, les reproductions pullulent et on les retrouve un peu partout dans les chaumières.
Un mystérieux incendie
Septembre 1985, Angleterre. Le tabloïd The Sun raconte l’incendie ravageur (et totalement inexpliqué) qui a détruit la maison d’un couple. Dans les décombres, un seul objet a été épargné: le tableau d’un garçon qui pleure encore accroché au ruines du mur de la cuisine. Flammes et fumée ont épargné le tableau.
Un pompier présent sur les lieux raconte au journal que ce n’est pas la première fois que ce phénomène arrive. Il semble que de nombreux cas ont été observés par les pompiers… Évidemment, l’Angleterre est stupéfaite.
Des pompiers sceptiques
Les pompiers sont régulièrement interpellés sur le tableau du Garçon qui pleure.
Bien qu’ils doutent sérieusement de la malédiction, ils sont bien en peine d’expliquer les origines des incendies impliquant le tableau et surtout comment le tableau peut en sortir indemne.
Peter est pompier à Rotherham. Un jour, il entend Alan Wilkinson, un de ses collègues, commenter l’événement. Il disait que des copies intactes du même tableau étaient fréquemment retrouvées dans des maisons brûlées.
Depuis 1973, il est intervenu personnellement sur au moins 50 cas similaires : une habitation incendiée et le tableau à l’intérieur toujours en bon état.
Dans une interview d’un journal local, Alan Wilkinson raconte qu’une femme lui avait donné sa copie du Garçon qui Pleure. Pour plaisanter il l’avait accroché dans un bureau de la caserne de pompier. Quelques jours plus tard ses supérieurs lui demandent de l’enlever et le jour même, un four de la caserne surchauffe et déclenche un feu dans la cuisine.
(J’ai trouvé une autre version de ce fait disant que ce n’est pas la cuisine qui a brulé mais seulement le repas des pompiers.)
Explication possible Des explications rationnelles émises plus tard par des scientifiques viennent cependant démentir les rumeurs qui entourent le tableau.
Ainsi, des tests effectués au Building Research Establishment (en) pour la BBC montrent que la grande résistance du tableau est en fait due à un vernis quasiment incombustible apposé sur son cadre lors de la fabrication.
Ainsi, lorsqu’un incendie se déclare, le crochet qui retient l’objet finit par céder et ce dernier, une fois au sol, se retrouve protégé des flammes.
Des médias et des auteurs qui ne perdent pas le nord
Les témoignages continuèrent de se succéder les mois suivants d’abord dans le même journal puis dans d’autres.
Le plus étrange reste celui-ci :
Un lecteur raconte qu’il a tenté de mettre le feu aux deux reproductions qu’il possédait pour les détruire. Elles n’ont jamais brûlé. Il demande alors de l’aide à une autre personne. Celle-ci jette les copies sur un feu de joie et les laisse durant une heure. A la fin, elles étaient encore intactes.
Les journalistes voulant trouver une explication finirent par demander l’avis de spécialistes occultes.
Roy Vickery, secrétaire de la Folklore Society, suggéra que le peintre avait peut-être maltraité l’enfant et tous ces incendies pourraient être sa façon de se venger.
Le Sun, surfant sur cette notoriété inespérée, propose alors à ses lecteurs de lui envoyer leurs copies du Garçon qui pleure pour en faire un immense feu de joie.
Les envois sont si nombreux que le feu sera finalement organisé en banlieue de Londres!
Dans les années 90, la légende traverse les frontières. En 2000, un auteur fait revivre la légende dans son livre Hunted Liverpool et la télévision britannique en fait une série documentaire.
L’origine de la malédiction
En 1969, le peintre aurait utilisé comme modèle un orphelin qui laissait paraitre une incroyable tristesse.
Un prêtre catholique reconnait le garçon. Il s’agit de Don Bonillo, un enfant qui aurait vu ses parents mourir dans un incendie.
Le prêtre conseille au peintre de ne pas approcher l’enfant car des incendies inexpliqués se déclarent en sa présence.
Cela lui vaut le surnom de « Diablo ».
Le peintre n’en tient pas compte.
Lorsqu’il a fini le tableau, son atelier prend feu et le garçon disparait.
En 1976, un accident se produit dans la périphérie de Barcelone. Le véhicule a brûlé avec le conducteur à l’intérieur. Cependant le permis de conduire est retrouvé. Bien qu’il soit partiellement brûlé, il révèle qu’il appartient à un Don Bonillo âgé de 19 ans.
La seconde version de la malédiction
Une autre version explique que le peintre en a eu assez d’être pauvre et de ne pas connaitre le succès. Il a donc décidé de faire un pacte avec le diable.
Il peint alors la série des Enfants qui Pleurent et il devient riche, ses tableaux devenant populaires et se vendant très bien.
Mais ces tableaux sont maudits à cause du pacte avec le diable et celui qui le possède est victime de la malédiction.
Un ou des tableaux maudits ?
La peinture que je montre au début de l’article fait partie d’une série de 17 tableaux montrant des enfants en larme réalisée par Bruno Amadio.
Les différentes descriptions des tableaux données dans les témoignages correspondent donc aux peintures de cette série.
Pour être exact, le terme de maudit ne s’applique pas à une seule peinture mais à toute la série de Bruno Amadio.
Déjouer la malédiction
On raconte que pour apaiser le Garçon qui pleure, il faut être aimable avec lui. Une autre solution consisterait à accrocher le Fillette qui pleure à côté de lui pour le calmer.
Vous voilà averti!
Quand le mythe s’empare du tableau
C’est fascinant de voir comment une croyance peut s’emparer de la peinture.
Avec ses nombreuses versions sur l’origine de la malédiction et tous ses faits plus ou moins incroyables, ce tableau est devenu un objet mythique.
Il est devenu bien plus que ce que le peintre pouvait y mettre.
Grâce à toutes ces croyances, la peinture a connu une autre vie qui n’appartient plus à son créateur.
Si les tableaux sont encore connus à notre époque c’est grâce aux histoires paranormales qui y sont rattachées. Et vue le nombre de blogs et de vidéos qui en parlent, ils seront encore connus pendant longtemps et par de plus en plus de personne.
Le mythe a donc transcendé la série des Enfants qui Pleurent en en faisant des œuvres éternelles.
Si vous êtes un ami de notre vieille Chouette… Alors vous adorez les femmes comme moi …. Alors vous aimerez être assis
autour de moi pour découvrir
LA SPHINGE…
Pour que vous sachiez ce qui vous attend sous le ciel étoilé, avec la lune pour
témoin, commençons par vous éclairer…
AUJOURD’HUI LA SPHINGE La sphinge, ou sphynge, est une figure de la mythologie grecque.
ORIGINE: ELLE EST SEMBLABLE AU SPHINX ÉGYPTIEN ici celui de Sphinx de Gizeh qui se dresse devant les grandes pyramides du plateau de Gizeh, Cette Sculpture monumentale monolithique la plus grande du monde.
Hybride léonin à tête humaine, le sphinx apparut en Égypte sous la IVe dynastie, avant de se répandre dans l’iconographie orientale, au IIIe millénaire avant J.-C. Couché ou passant, il appartient à la grande statuaire (sphinx de Gizeh), mais sa présence dans les tombes et sur les amulettes indique d’emblée sa double nature, funéraire et prophylactique.
Dans la mythologie grecque, la sphinge est le pendant féminin du sphinx.
Sculpture de sphinge en fer peint avec inscription / marque de fondeur FONDU PAR JJ DUCEL & FILS, façade de l’Hôtel de Salm, Paris, France.
Allez raconte nous… C’est quoi une Sphinge
Une figure de la mythologie grecque, représentée comme une femme ailée à corps de lionne.
Elle est liée au monde des morts et considérée comme une gardienne de la tombe. Dans la mythologie grecque, la sphinge est le pendant féminin du sphinx.
Sphinge du jardin des Tuileries à Paris.
On la décrit parfois comme « un sphinx à buste de femme », mais cette
description incomplète ne reflète pas la féminité intégrale de la sphinge et ne la différencie pas de la figure d’origine égyptienne du sphinx.
Très répandue dans l’antiquité grecque et latine, ce personnage mythique profiterait du sommeil des hommes pour abuser d’eux et voler leur semence. Sans doute s’agit-il de la mise en scène d’une angoisse archaïque qui renaît aujourd’hui à l’ère du Viagra. À travers l’analyse de cette image, Tobie Nathan explore une question surprenante : Un homme peut-il être violé par une femme ?
LA MYTHOLOGIE GRECQUE, ET EN PARTICULIER LA SPHINGE ONT INSPIRÉ LES ARTISTES Voir les oeuvres de Francois Emile EHRMANN et Gustave MOREAU
Œdipe et la sphinge, François-Émile Ehrmann, muséum de Strasbourg.
Œdipe et la sphynx, Gustave Moreau, Metropolitan Museum of Art.
A voir aussi celle du Jardin des Tuileries à Paris
Plus proche de notre époque, Auguste Rodin est un des sculpteurs les plus connus à avoir consacré plusieurs œuvres à la figure de la sphinge.
EN SAVOIR PLUS SUR :
LA SPHINGE
L’utilisation artistique de la sphinge
remonte à l’antiquité grecque.
Les Étrusques en ont dépeint beaucoup de représentations, dont la sphinge de Chiusi.
LE BLOC NOTE AUTOMNAL » J’ai vécu assez longtemps: et le chemin de ma vie se perd dans les feuilles jaunies et séchées » (William SHAKESPEARE)
Le balai synthétique
C’est un chuchotement, une mélodie qui s’éveille
A l’aide d’un instrument aux cordes synthétiques.
Du vent qui s’est calmé, un tapis mirant au soleil
Offre, joyeux, le visage d’un automne romantique.
Doucement, il passe, masse, repasse et ramasse
Sous la table et les chaises du solitaire jardin
Les feuilles aux nervures encore vertes et classes
Dont les couleurs vont de l’orange au rouge carmin.
Certaines feuilles ne veulent pas quitter le sol
Elles s’y collent, l’enlacent, aimantée par les racines
Ou par je ne sais quel diamant secret du sous-sol;
Elles me sourient et mon balai, médusé, dévie.
Je revois leurs tendres et vertes éclosions d’avril;
Le développement lent et assidu de leurs fleurs;
Je pèlerinage de fourmis devant leur pistil;
Sous le soleil, le vent, la pluie et l’orage en pleurs.
Balayés par quelques mouvements, cette transformation;
Balayés les couleurs du temps que seul Dieu peut créer
Et, dans les mains d’un seul instrument, un concert d’effusions
Un baiser, pour qu’au printemps renaisse un plaqueminier.
Belle des champs
ILS L’ONT DIT SUR LE NET – Un petit poème d’automne pour mieux vivre l’hiver – Amitiés Danièle
– Merci Danièle pour ta contribution….
C’est un grand honneur de te faire un place dans la Chouette…
Tu viens de gagner ton entrée..!!! Mes potes et moi attendons tes
prochains poèmes… j’ai voulu bien t’accompagner en mettant deux de mes illustrations en début et ci dessous.. Merci d’être là … Merci d’être toi… Ne change rien…
Le guide de l’automne pour avoir la pêche sans se prendre le chou
Tu as envie de prendre soin de toi mais tu ne sais pas par où commencer ? Tu veux adapter tes habitudes au gré des saisons sans pour autant te plomber avec des contraintes de folie ?
Ce guide est fait pour toi ! Et oui, chaque saison a ses particularités et son rythme : on hiberne en hiver, on met le nez dehors au printemps, on danse jusqu’au bout de la nuit l’été, puis à l’automne, le rythme redescend doucement… Et vivre en harmonie avec le rythme de la nature, ça s’apprend !
Dans ce guide à l’approche holistique,tu trouveras des trucs et astuces simples de naturopathie pour traverser l’automne avec légèreté, des explications accessibles pour mieux comprendre ton corps et tes émotions, des exercices de développement personnel, des méditations, du yoga et des recettes excellentes pour verdir ton assiette en toute simplicité.
Azilis Salvador est créatrice de recettes végétales depuis 2012. Rose Citron, (Auteure du blog) a à coeur de populariser
la cuisine végétale. Camille Pélissier est éducatrice de santé formée à la naturopathie, la libération émotionnelle et la réflexologie plantaire.
le vendredi saint : Jésus est crucifié.
– MAMIE, as tu un tableau de peintre à me montrer ?
– Nous vous avions à Pâques présenté le tableau de DALI ….le voir
– « Les sources essentielles du récits de l’ascension de Jésus de Nazareth après l’épisode de la Résurrection se trouvent dans les textes écrits par Luc qui est le seul parmi les évangélistes à raconter cet épisode »
RETRO :
Le Sun, surfant sur cette notoriété inespérée, propose alors à ses lecteurs de lui envoyer leurs copies du Garçon qui pleure pour en faire un immense feu de joie.
Cela lui vaut le surnom de « Diablo ».
Une autre version explique que le peintre en a eu assez d’être pauvre et de ne pas connaitre le succès. Il a donc décidé de faire un pacte avec le diable.
SOURCE :
Certaines feuilles ne veulent pas quitter le sol
